martes, 29 de marzo de 2011

FOTOGRAFIAR PUEBLOS



En pueblos y ciudades, tanto en edificios antiguos cómo modernos, estimulan la creación de imágenes fotográficas singulares. Las formas y líneas de la arquitectura urbana constituyen por ellas mismas, interesantes imágenes. Las líneas rectas de la arquitectura moderna constituyen muchas formas geométricas que pueden contrastarse con edificios de otra época.

Es importante saber reflejar el ambiente de los edificios o de las calles fotografiadas. Es importante tomar fotografías a través de una ventana de un piso o de un restaurante, ya que la luz ambiente es inferior a la exterior ( contraluz ). Calculando la exposición sobre el paisaje, se puede llegar a obtener la silueta de una ventana y los motivos que hay dentro




En la fotografía urbana, lo natural cómo lo artificial o el orden o el caos, son temas muy habituales en esta clase de fotografía.

Cuando la luz escasea y se mezcla con escaparates, faros de coches, neones, ventanales, aumenta la sensación del típico frenesí urbano

Contrastes y detalles urbanos

El establecimiento de contrastes y comparaciones, son un buen procedimiento para reflejar lugares. Pueden albergar desde la simple relación entre barrios nuevos y viejos, hasta el enfrentamiento de estilos de vida. Las casas cuidadas, pueden compararse con otras de ruinoso estado.




Detalles, otra aproximación a la ciudad es fotografiar sus detalles humanos, sin fotografiar directamente a los habitantes. Unas escaleras gastadas, los nombres de los timbres, las pintadas en una pared, anuncios publicitarios, señales, sugieren actitudes y formas de vida. Todos estos detalles resultan favorecidos si se observan juntos

FOTOGRAFIAS DE FLORES E INSECTOS



Para crear interesantes imágenes de flores y plantas es aconsejable fotografiarlas dentro de su ambiente natural o crear condiciones similares con luz artificial.

Par evitar elementos que puedan molestar, se puede aislar el motivo con un fondo uniforme o desenfocar los planos situados detrás del motivo principal. Es muy atractivo realizar una secuencia fotográfica cuando las flores se abren o se cierran. Si utilizamos una película en blanco y negro, es importante que el motivo sea de un tono opuesto al fondo, para destacar así la imagen y no confundir la composición.



Fotografiar insectos



Los insectos no son animales que se puedan fotografíar con facilidad. Es necesario tener alguna estrategia para atraerles, ofreciéndoles por ejemplo, algún alimento azucarado o trozos de pan y colocarlos lo más cerca posible de nuestro objetivo.

FOTOGRAFIA DE ARQUITECTURA

La arquitectura nos brinda excelentes oportunidades para la fotografía. Casas, palacios, iglesias, monumentos, multitud de detalles arquitectónicos aislados, nos impresionan por la belleza de sus magnitudes y proporciones. Pero hacer buenas fotos de arquitectura no es fácil.

Un buen estudio y conocimiento de los elementos de estos estilos arquitectónicos es fundamental, junto con el dominio de una serie de puntos prácticos. La función de un edificio puede determinar la forma de fotografiarlo. El interior de una iglesia o catedral se caracterizan por la magnitud de sus elevados arcos y bóvedas, y todo el arte que desprenden estos monumentos.



En las fotos de edificios, el punto de vista es muy importante también para la toma y iluminación de los frontales. Saber destacar la simetría de una construcción, o las líneas de una construcción y la forma de un conjunto de casas, es imprescindible en este campo.

 Al tomar fotos de arquitectura, las diferentes horas del dia y las condiciones del cielo producen efectos muy distintos.

La luz del sol crea en muchos casos una iluminación adecuada para realizar fotos de edificios.

Para no cambiar a veces la perspectiva, una vez elegido el ángulo adecuado que deseemos para la toma, debemos montar el objetivo con la focal idónea, para hacer el motivo y completar nuestro fotograma.

El ritmo de la arquitectura.

La arquitectura está llena de diseños por los diferentes materiales que incluye su construcción, en especial los edificios antiguos y las joyas históricas.

 El mosaico de muchos edificios despiertan una buena toma y enmarcar algún motivo en él, como una ventana centrada entre mosaicos. Deberemos buscar también los diferentes valores tonales de cada fachada. Los rascacielos ilustran mucha profundidad y los planos de fuga nos introducen gran variedad, en lo que se refiere a un conjunto de ventanas, el encuadre nos sugiere un carácer interminable de estas estructuras.

FOTOGRAFIAR ANIMALES

 Resulta un poco difícil fotografiar animales. Esta dificultad se debe a la movilidad de estos. Pueden ser animales asustadizos o muy activos, lo cual dificulta su exposición.

Para hacer buenas fotografías de animales es imprescindible armarse de una buena dosis de paciencia. En cierto modo, fotografiar animales requiere las mismas habilidades y técnicas que se necesitan para fotografiar bebés o niños de corta edad.



Se les debe fotografiar por sorpresa o evitando que detecten nuestra presencia. No obstante los animales domésticos forman parte de la atmósfera familiar y su actitud tierna o juguetona inspira divertidas fotografías. Conseguir que pose un perro o un gato es bastante difícil, es conveniete situarnos a una distacia adecuada y esperar a que el animal adopte una postura que nos agrade.

Captar la imagen con rapidez

 El animal se expresa con reacciones imprevisibles y espontáneas. Debemos captar la situación con rapidez.

Para evitar fotos movidas, debemos utilizar tiempos de obturación breves. La luz natural es la mejor para fotografiar animales, ya que la iluminación forzada, los asusta. Los mejores encuadres se obtienen situándose a la misma altura que el animal.

El uso del zoom se hace imprescindible para hacer fotos de animales asustadizos, ya que no nos podremos acercar demasiado.



En caso de ser animales en movimiento, o animales veloces se recomienda utilizar un tiempo de exposición bajo (aproximadamente, 1/125).

FOTOGRAFIAR DEPORTES

La fotografía de deportes se mueve a gran velocidad. Las fases más importantes del deporte que se pretende fotografiar, ayuda a preveer el desarrollo de la acción y a efectuar el disparo en el momento ideal y justo, junto con la espontaneidad del fotógrafo, la cámara adecuada y la película correcta son, por lo tanto, absolutamente esenciales para poder capturar la dinámica y congelar el momento crítico en cualquier deporte.




Las aguas poco profundas albergan los mejores paisajes submarinos que se encuentran al alcance de cualquier nadador provisto de tubo. Pero sin embargo, el flash de relleno siempre resulta útil.

Imágenes en movimiento

Para las tomas de acción, las lentes de teleobjetivo, son más o menos obligatorias para lograr un acercamiento auténtico, resultan más sensibles a la luz, muy fáciles de corregir y producen excelentes resultados diafragmando sólo 1 o 2 puntos.



Un factor importante e único es el enfoque que tiene que ser a la vez rápido y preciso. Éstos no solamente se encuentran equipados con sensores controlables, que son susceptibles a su vez, a las malas condiciones de iluminación en las competencias en lugares cubiertos, sino que también se completan con el Software para enfocar los movimientos rápidos en particular. Algunas de estas lentes incluyen un estabilizador de imagen integrado. Los dispositivos electrónicos de la cámara compensan el movimiento accidental de la cámara y producen tomas con teleobjetivos manuales bien definidas.



El momento ideal para apretar el botón del disparador, no es durante el punto del desempeño de un atleta, sinó unos segundos antes, para darle lugar tanto al tiempo de reacción del fotógrafo, cómo al del sistema de la cámara. Sólo de esta forma se puede llegar a lograr la toma deseada del momento adecuado de la acción.

El dinamismo de los atletas se acentúa con la técnica del panning, que consiste en seguir el motivo con la cámara.

FOTOGRAFIAR EL AGUA



El agua llega a crear efectos realmente espectaculares y sorprendentes.El agua resulta muy agradecida en las fotografías. Es sencillo retratar el movimiento de ésta en una fuente o un río, pero siempre queda la elección del fotógrafo o aficionado cómo hacerlo.

Si la supeficie del agua está encrespada por el viento, la reflexión produce efectos muy particulares que pueden acentuarse más, usando un diafragma muy abierto.



Reflejos interesantes con el agua



Se puede llegar a congelar el movimiento del agua utilizando un tiempo de exposición muy reducido,( 1/250. )

También se puede hacer una exposición larga, ( 2 segundos), para difuminar el agua. Para ello es necesario un trípode.

En caso de fotografiar gotas, se les puede hacer brillar utilizando el flash.






El motivo reflejado resulta siempre menos luminoso que el real, por este motivo es necesario exponer de modo correcto para desacar uno u otro.

Resultan muy estéticas las gotas de agua de cerca.

FOTOGRAFIAR EL CIELO




El cielo, tantas veces inmóvil en nuestras fotografías, es un elemento fotográfico con gran capacidad de sugestión. Las nubes y las horas lo transforman contínuamente. Se convierte de una tonalidad rosa al alba, azul intenso durante el dia y rojo intenso a la puesta del sol. Nubes suaves y nubarrones tempestuosos visten de forma elegante y espectacular una composición fotográfica, en las cuales se puede hacer navegar lo inimaginativo y producir una fantasía majestuosa.

Las nubes, delante del sol crean fuertes contrastes.

Fotografiando el crepúsculo




La imagen por excelencia, la puesta de sol, colorea con tintes cálidos. Ideal para siluetear un plano o imagen. Las imágenes más interesantes se toman cuando las nubes cubren parcialmente el sol creando así un fuerte contraste. Las aguas en el crepúsculo se reflejan cómo un espejo y se funden en el cielo.

Fotografiar rayos, arco iris





El arco iris: Los magníficos colores del arco iris son producidos por la refracción de los rayos del sol, en las diminutas gotas de agua suspendidas en el cielo. El mismo fenómeno se puede ver cerca de alguna cascada o de una fuente. Para una correcta toma fotográfica, hay que valorar la luminosidad del cielo y efectuar más de una exposición.

Rayos: Los rayos son particularmente difíciles de fotografiar. La cámara debe estar montada sobre un trípode y orientada en dirección a la parte del cielo de donde se producen frecuentemente descargas eléctricas, o más bien dicho destellos. El obturador deberá permanecer abierto hasta la desaparición del destello. Si se dispara en un momento cualquiera y se mantiene el disparador pulsado, es decir, el obturador abierto, en el instante en que aparece un relámpago éste se imprime en la película y se deja de disparar. Si se desea, se pueden combinar varios relámpagos manteniendo el disparo durante el tiempo necesario para que aparezcan éstos o utilizando multiexposición.

FOTOGRAFIAS DE DIFERENTES MOTIVOS



FOTOGRAFIAR NIÑOS
Las fotos de niños pueden dar mucha creatividad, obteniendo fotografías llenas de espontaneidad, y es preciso e dispensable que el fotógrafo sepa captar el momento en el que expresan mayor espontaneidad y dinamismo. La presencia de la madre infunde seguridad a los pequeños.

Se recomienda no utilizar flash y aprovechar la luz natural. En algunas ocasiones el flash de relleno puede resultar útil.

Hay que implicar a los niños explicándoles el funcionamiento de la cámara y del flash. De esta forma conseguiremos que no se asusten y entablarán amistad con el fotógrafo. Lo más importante es ponerse a su altura, es decir podemos realizar la toma fotográfica en cluquillas para manternernos a la misma altura, evitando así las fotografías por encima de sus cabezas.

Los primeros planos pueden ser espectaculares. Se pueden aplicar los conceptos de la técnica de retratos.



Es importante que actúen de forma natural, que estén haciendo algo. Para no hacernos notar se recomienda utilizar un zoom y fotografiar desde lejos.

La foto de los niños

Los niños suelen aburrirse rápido, por lo que no se les puede hacer esperar y que estén posando durante mucho tiempo. Hay que dejarles moverse libremente para captar sus expresiones y movimientos espontáneos, que suelen durar instantes o segundos.



Cualquier juguete puede resultar de gran ayuda para entener al niño, y hacerle más natural. Las tomas fotográficas en el exterior suelen ser más fáciles de lograr, ya que el niño se olvida de la cámara y actúa con naturalidad.

Fotografiar bebes


Los bebes son excelentes para la fotografía, ya que son expresivos y no se preocupan por la cámara. No debemos empeñarnos en hacerlos posar, se sienten magníficamente en los brazos de su madre o entre sus juguetes, pero debemos tener paciencia para captar una expresión. Suelen sentirse incómodos bajo el calor de las luces y la sesión debe hacerse lo más breve posible.

lunes, 21 de febrero de 2011

FOTOGRAFÍA DIGITAL vs. FOTOGRAFÍA ANÁLOGA

Hay varios artículos que hacen comparación entre la “antigua” película fotográfica y la nueva tecnología digital.
Sabemos que son diferentes y que proporcionan resultados diferentes, pero las dos llegan a un mismo fin: una foto.
Cada una tiene sus ventajas y desventajas.
Algunas “ventajas” de la fotografía digital son tomadas como “desventajas” de la contraparte: fotógrafos con cámara de película.
Y también hay fotógrafos con cámara digital que no entienden cómo sus compañeros con cámara convencional, siguen allí y no aprovechan “lo nuevo”.
La calidad técnica de una imagen es por lo tanto subjetiva, y depende de nuestro objetivo final.
El concepto “calidad” debe de ser planteado considerando factores como: tiempo que podemos dedicar en la consecución de la imagen y el costo del equipo y visualización.
En esta comparación, en los dos casos, vamos a obtener ficheros digitales.

5 DIFERENCIAS ENTRE NUESTRA VISIÓN Y LA DE LA CÁMARA:

- Nuestra Visión:
• Vemos en tres dimensiones, vemos profundidad.
• Continuidad, vemos movimiento.
• Nuestra vista corrige el contraste.
• Es selectiva.
• Enfoque automático.

- La Cámara:
• Se ve en dos dimensiones, se asume profundidad.
• Una imagen fija.
• La cámara exagera el contraste.
• No discrimina.
• En algunos casos, no enfoca adecuadamente.

VENTAJAS DE LA FOTOGRAFÍA DIGITAL:

1. No dependo de terceros para verlas e imprimirlas
2. Instantáneamente pueden verse
3. Selección de fotos (puedo borrar las que no me gusten)
4. Gran almacenamiento de fotos en las tarjetas de memoria
5. Rapidez para publicarlas en Internet o enviarlas vía e-mail
6. Las fotos tienen un costo variable cero
7. Facilidad de tomar fotos en automático (para aficionados)
8. Facilidad y costo cero en manipulación, retoque y pruebas
9. Facilidad de fotocomposición, panorámicas y vistas de 360º
10. Más baratas las fotos (en gran volumen)
11. Gran calidad al utilizarlas en un ordenador
12. Muchos filtros y funciones embebidos en la cámara
13. Comodidad para los parámetros de las fotos
14. Pueden grabar voz y video
15. Pueden hacerse muchas copias virtuales a costo cero
16. Fotos portátiles sin pena de que se pierdan (si tenemos la media)
17. Total intimidad con las fotos (si las almaceno correctamente)
18. Hacia aquí apunta la tecnología, estándares y tendencias

VENTAJAS DE LA FOTOGRAFÍA ANÁLOGA:

1. Ha sido el estándar durante más de un siglo
2. Las fotos y negativos se ha demostrado que han durado más de un siglo
3. No dependo de conocer de tecnología para comprar una cámara, un rollo, tomar las fotos, llevarlas a revelar e imprimir
4. Podemos imprimir fotos “grandes”
5. Mínimo costo inicial para aficionados
6. En todos los lugares venden rollos
7. La foto original es de quien posea el negativo
8. Disponibilidad física inmediata (de la foto)
9. Si tomo fotos en diapositiva, los colores son reales, y no como los colores de las fotos digitales que veo en una cañonera (data display)

DESVENTAJAS DE LA FOTOGRAFÍA DIGITAL:

1. Se vuelven obsoletas las cámaras en uno o dos años
2. Se vuelven obsoletos los medios de almacenamiento en pocos años: disquete, Zip drive, CD, DVD, memoria USB, tarjetas de memoria, cintas.
3. Incompatibilidad en tarjetas de memoria: compact flash, smart media, SD card, memory stick, flash card y xD card
4. Podría perderse el carácter documental de la fotografía por la posible manipulación
5. Fácilmente se pierden los derechos de autor al publicarse en la Web
6. Mayor inversión inicial
7. Dependo de tener acceso a una Computadora o Café Internet para descargar la tarjeta de memoria
8. Gran profundidad de campo (es también ventaja)
9. Si tenemos mal calibrado el monitor y/o impresora, no veremos los colores reales de la foto
10. Difícilmente un fotógrafo digital se pasará a una cámara analógica


DESVENTAJAS DE LA FOTOGRAFÍA ANÁLOGA

1. Dependemos de un rollo y un laboratorio fotográfico para poder ver las fotos
2. Si se cometió un fallo, ya difícilmente tiene solución
3. Cada disparo del obturador cuesta dinero
4. Los fotógrafos aficionados no pueden decidir qué foto imprimir basándose solamente en los negativos
5. Gran espacio para almacenamiento de fotos
6. Una cámara SLR es subutilizada por aficionados, y muchas veces genera decepciones por no saberle sacar provecho y “ser muy complicada de usar”
7. En los laboratorios fotográficos podrían no estar correctamente calibradas las máquinas y los químicos, ¿el resultado?: los colores de las fotos no serán los reales
8. Un ASA específico para cada tipo de rollo
9. Sin rollo disponible no hay fotos

PARTES DE LAS CÁMARAS DIGITALES COMPACTAS Y REFLEX

PARTES PRINCIPALES DE UNA CÁMARA DIGITAL COMPACTA

Externamente una cámara fotográfica digital compacta guarda mucha similitud con las anteriores cámaras analógicas también compactas, que empleaban carretes de película de 35 mm, haciendo la salvedad que las analógicas no poseían pantalla LCD (Liquid Crystal Display – Pantalla de cristal líquido) para encuadrar, enfocar y visualizar las imágenes. Sin embargo, donde no se parecen en nada es en su interior, pues las cámaras digitales, como ya se explicó anteriormente, utilizan un sensor fotográfico electrónico para capturar las imágenes, un convertidor analógico-digital, un procesador de la señal o información digital y una tarjeta de memoria flash para almacenar las fotos en sustitución de los anteriores carretes de película fotográfica.
partes que integran una cámara digital compacta, tal como se explican a continuación:

1.- Objetivo fotográfico formado por una combinación de lentes convergentes y divergentes, recubiertos con una capa antireflejos azulada. El objetivo puede ser del tipo de distancia focal fija o incorporar un mecanismo zoom óptico de distancia focal variable, para acercar objetos, paisajes o personas que deseamos fotografiar. Las lentes que integran el objetivo fotográfico pueden ser de plástico (con baja calidad visual), o de cristal (con mayor calidad visual).

2.- Sensor fotográfico CCD (Charge Coupled Device – Dispositivo de carga acoplada). La función del sensor consiste en capturar los fotones de las imágenes que recibe a través del objetivo de la cámara convirtiéndolos en impulsos eléctricos de corriente alterna (analógicos) en el caso de los CCD o digitalizarlos directamente en el caso del sensor CMOS.

3.- Dispositivo ADC (Analog-to-Digital Converter – Convertidor Analógico-Digital).  Convierte en código numérico binario (o digitaliza).

4.- Dispositivo DSP (Digital Signal Processor – Procesador de Señal Digital). Es el encargado de regular y controlar todo el sistema electrónico de la cámara, así como procesar las imágenes para enviarlas al medio de almacenamiento masivo (la tarjeta de memoria), una vez digitalizadas.

5.- Circuitos electrónicos asociados al funcionamiento de la cámara

6.- Tarjeta de memoria o de medio de almacenamiento masivo empleado para guardar las fotos que vamos capturando.

7.- Batería de Ión-Litio, que suministra la corriente eléctrica necesaria para el funcionamiento de la cámara.
8.- Visor óptico que incorporan algunas cámaras para encuadrar las imágenes, además de la pantalla LCD. En la actualidad ya ha desaparecido en la mayoría de las cámaras compactas de gama media.

La pantalla LCD de cristal líquido que poseen las cámaras digitales en su parte trasera hace las veces de visor para encuadrar los objetos, personas o paisajes que deseemos fotografiar, así como de monitor para poder revisar posteriormente las fotos que hemos capturado. Las medidas más comunes de pantallas LCD que se pueden encontrar en la actualidad son las siguientes: 2,4;  2,5;  2,7  y  3 pulgadas.


9.- Lámpara flash.
10.- Botón para realizar el disparo de la foto.
Los tipos de escenas posibles de seleccionar en el menú pueden variar de una cámara a otra, aunque los más comunes son los siguientes:
Autofoco con prioridad al rostro. Generalmente las cámaras digitales de gama media realizan automáticamente el enfoque. No obstante esta selección obliga a la cámara a fijar el enfoque en el rostro de la persona que se quiere fotografiar.
Paisaje. Se emplea para escenas en las que la cámara debe enfocar hacia el “infinito”.
Deportes. Es la selección más apropiada para fotos en las que el sujeto se encuentra en movimiento.
Retrato nocturno. La cámara realiza un balance entre la iluminación circundante y la luz que proporciona el flash.
Fiesta / interiores. Es la mejor opción para tomar fotos de fiestas en interiores de habitaciones o locales.
Playa / nieve. Esta selección amortigua el exceso de resplandor característico que produce en una foto tanto la nieve, como la arena.
Puesta de sol. Se emplea para que las puestas de sol parezcan más espectaculares.
Amanecer / anochecer. Al igual que la selección “puesta de sol”, con esta otra variante se obtienen fotos mucho más espectaculares de la salida del sol y de la caída de la noche.
Paisaje nocturno. Establece un balance entre los diferentes tipos de iluminación existentes, por ejemplo cuando tomamos una foto de noche en una calle comercial.
Macro. Opción empleada para tomar fotos muy de cerca, a pocos centímetros de un objeto. La distancia mínima de acercamiento entre el objetivo y el objeto a fotografiar puede variar para cada cámara en particular.
Museo. Con esta opción se pueden tomar fotos en interiores de museos sin emplear el flash, siempre y cuando la administración del museo lo permita.
Fuegos artificiales. La cámara emplea una velocidad lenta para captar el trazado de los fuegos artificiales, a la vez que enfoca hacia el infinito.
Contraluz. Activa el flash para rellenar los primeros planos de personas u objetos situados, por ejemplo, dentro de una habitación de día delante de una ventana, evitando así que queden en sombra.
Asistente para realizar fotos panorámicas (función Stich). Facilita tomar una serie de fotos, una a continuación de la otra de la forma más exacta posible, para al juntarlas todas obtener al final una vista panorámica de 360 grados.
Grabación de voz. En algunas cámaras esta función permite realizar una breve grabación con la reseña del lugar donde se ha tomado una determinada foto.


PARTES PRINCIPALES DE UNA CÁMARA DIGITAL REFLEX

Objetivo: Es el conjunto de lentes o lente que se ocupa de dirigir la luz al sensor para conseguir la mayor y más fiel cantidad de información de la escena que observamos. en el caso de cámaras compactas es normal que las lentes sean de un tamaño muy pequeño. Los objetivos pueden ser más o menos luminosos según su diafragma.
Diafragma: El diafragma se encuentra situado dentro del objetivo, y es un conjunto de aspas que conforman el orificio por donde entra la luz, las cuales se cierran o abren para dejar entrar mayor o menor cantidad de luz. Cuanto más pequeño es el orificio más profundidad de campo obtenemos, es decir, enfocamos más partes de la escena y obtenemos más nitidez.
Mecanismo de enfoque: Nos ayuda a disponer las lentes más cerca o más lejos para conseguir mejor nitidez del objeto que queremos enfocar. Este mecanismo en cámaras réflex se encuentra en el objetivo y se puede controlar manualmente, mientras que en una compacta funciona automáticamente.
Obturador: El obturador se ocupa de controlar la cantidad de luz que llega al sensor mediante una serie de cortinillas que se abren y cierran. Según la velocidad de obturación pasará más o menos luz. Cuanto más tiempo pase abierto el obturador más luz entrará, pero hay más posibilidades de conseguir una imagen menos detallada.
Visor: Es la parte de la cámara que nos permite ver la escena que vamos a fotografiar. Según el tipo de cámara puede ser diferente. Si hablamos de una réflex, el visor es una ventanita pequeña por la que gracias a una serie de lentes y espejos colocados estratégicamente podemos ver la escena tal y como la captará nuestro sensor a través del objetivo.
Sensor: Al igual que la película tradicional, el sensor se ocupa de captar toda la información posible de la escena. Pero al contrario que la película no se ocupa también de fijarla, de eso se ocupa el procesador y la memoria. El sensor es el panel donde irá a parar toda la luz que recoja el objetivo. Está formado por píxeles sensibles a la luz, y tanto el tamaño del sensor como el número de píxeles que lo forman son importantes para conocer la resolución de las fotografías y su calidad.

viernes, 18 de febrero de 2011

CÁMARAS DIGITALES COMPACTAS Y REFLEX

CAMARAS FOTOGRAFICAS DIGITALES COMPACTAS Y REFLEX
Hoy en día existen muchos modelos, gamas y marcas de cámaras fotográficas digitales compactas, cada una con características, calidades, prestaciones y precios similares o diferentes. En general podemos encontrar en las tiendas dedicadas a la venta de efectos fotográficos varios tipos de cámaras digitales con mayor o menor número de prestaciones y en muchas ocasiones con una buena calidad/precio, sobre todo en época de rebajas o cuando los fabricantes lanzan al mercado modelos más avanzados que sustituyen a los que ofrecían hasta esos momentos
Los tipos de cámaras digitales que más se ajustan a las diferentes necesidades de los fotógrafos aficionados, bien sean principiantes o más avanzados, son los siguientes:
Compactas de gama baja
Compactas de gama media
Compactas de gama alta

CAMÁRAS COMPACTAS DE GAMA BAJA
Son las más apropiadas  para aquellos que sólo desean encuadrar la imagen a fotografiar, apretar el disparador y dejar que la cámara realice automáticamente todos los ajustes necesarios sin preocuparse de más nada..
 las cámaras de gama baja son manejables, tienen un formato pequeño y son de muy fácil manejo.
Sin embargo, tiene varios inconvenientes.
- Carecen de pantalla LCD para realizar el encuadre de las fotos y visualizarlas después de realizada la toma para comprobar el resultado. Por esa razón el encuadre hay que realizarlo mirando a través del visor óptico que poseen.
-Sólo disponen de memoria interna careciendo de ranura para insertar tarjetas de memoria intercambiable. Por esa razón para extraer las fotos que se han tomado y pasarlas al ordenador habrá que utilizar un programa propio que incluye el fabricante en un CD, cuya instalación y uso puede resultar complicado para aquellas personas que no posean mucha experiencia en el campo de la informática.
-No poseen flash, ni menú que permita seleccionar y cambiar las opciones para tomar las fotos en diferentes condiciones ambientales,
-Las cámaras digitales de gama baja en su mayoría emplean objetivos de distancia focal fija, generalmente de ángulo ancho, por lo que carecen de objetivo del tipo “zoom óptico” (apropiado para realizar acercamientos y alejamientos de las imágenes con mayor nitidez). En sustitución del zoom óptico, estas cámaras incorporan una función de “zoom digital”, que produce un efecto similar de acercamiento de la imagen, pero de menor calidad que el óptico, empleando para ello un software interno propio.
-Por norma general los sensores de estas cámaras no sobrepasan los 2 megapíxeles y, en la mayoría de los casos, la óptica que emplean en sus objetivos se compone de lentes de plástico y baja calidad. En la actualidad las cámaras de gama baja no la suelen fabricar ya las marcas de reconocido prestigio.

CÁMARAS COMPACTAS DE GAMA MEDIA
Estas cámaras ofrecen mayores prestaciones que las de gama baja y son las más adecuadas para aquellos aficionados que no sólo desean que éstas realicen todos los ajustes al estilo de “apuntar y disparar”, sino que también prefieren experimentar por su cuenta para adquirir conocimientos más amplios de fotografía.

Entre el grupo de cámaras de gama media se encuentran también las denominadas “slim” (ultradelgadas o ultrafinas). Estas son cámaras que poseen unas dimensiones de aproximadamente 2 cm de grosor, menos de 9 cm de largo y unos 5 cm de alto, provista con sensor de 5 megapíxeles de resolución y objetivo zoom óptico de tres aumentos (3x).




CÁMARAS COMPACTAS DE GAMA ALTA

-Las cámaras digitales compactas de gama alta son más voluminosas y pesadas en comparación con las de gama media. Los modelos más costosos de este tipo de cámaras están dotados con sensores CCD que pueden llegar a superar los 12 megapíxeles.
- Todas permiten realizar una buena cantidad de ajustes manuales o, por el contrario, utilizarse también de forma completamente automática.
-Otra de las características que las diferencian del resto de las cámaras digitales compactas es que disponen en su parte superior externa de una zapata para colocar una lámpara flash adicional de mayor potencia, para que funcione de forma independiente al flash interno integrado que poseen normalmente estas cámaras.

-Por lo general esta gama de cámaras compactas permite a los fotógrafos aficionados avanzados seleccionar manualmente la abertura del lente, la velocidad de obturación y la sensibilidad ISO (como se hacía antes con las cámaras analógicas que empleaban carretes de películas fotográficas de 35 mm o de formatos más anchos).

-Estas cámaras permiten seleccionar también las características de disparo del flash, de acuerdo con diferentes situaciones concretas de iluminación, así como establecer el balance de blancos del sensor, en dependencia de la fuente de iluminación que estemos utilizando. En general las cámaras digitales de gama alta ofrecen muchas otras opciones, en dependencia de las prestaciones que en ese sentido nos ofrezca el propio fabricante.

-Al igual que la mayoría de las cámaras de gama media, las de gama alta permiten guardar los archivos de imagen de las fotos en formato .jpg , así como realizar también tomas de video en formato .avi . Igualmente la mayoría permiten grabar sonidos en formato .wav, para acompañar las imágenes de video.


CÁMARAS DIGITALES REFLEX  DE GAMA MEDIA

las cámaras DSLR (Digital Single-lens Reflex – Reflex digital, de objetivos simples), de gama media, destinadas fundamentalmente al uso semiprofesional.
-Una de las ventajas más apreciadas en las cámaras reflex es que permiten encuadrar y enfocar el objeto, sujeto o imagen a fotografiar de forma manual, mirando directamente a través del propio objetivo.
- Otra ventaja es que permiten utilizar también objetivos intercambiables de diferentes distancias focales fijas, así como objetivos tipo “zoom” de distancias focales variables.

-Los objetivos intercambiables posibilitan emplear el más adecuado para cada tipo de trabajo en específico que se vaya a realizar, con la distancia focal más apropiada.

No obstante, el manejo de una cámara reflex digital resulta ser mucho más complejo que el de una cámara compacta de gama alta para aquellos que no han tenido una experiencia anterior con las reflex analógicas.

martes, 1 de febrero de 2011

PROCESO FOTOGÁFICO


·        Formación de la imagen
·        Registro de la imagen



FORMACIÓN DE LA IMAGEN
Algunas de la radiaciones electromagnéticas emitidas o reflejadas por un sujeto, al penetrar por el objetivo de nuestra cámara se desvían o refractan para volver a juntarse formando una imagen invertida.


Esta imagen suele formarse sobre una placa de cristal esmerilado en las cámaras tradicionales o en la pantalla de las cámaras digitales, lo que nos permite comprobar si el objeto está o no correctamente enfocado. Cambiando la lente (objetivo) por otras de distinta longitud focal, podemos modificar el tamaño de la imagen.


Un objetivo es un tubo que dirige el haz de la luz hacia la cámara fotográfica. Contiene lentes, que pueden ser de cristal o de plástico y puede ser un objetivo fijo o intercambiable.

Cada objetivo tiene una distancia focal y sus características propias.

Para poder elegir el objetivo que debemos utilizar, es necesario ver la diferencia entre los diferentes lentes

Las cámaras réflex utilizan objetivos muy voluminosos y muy pesados. En las cámaras digitales, las lentes y el objetivo son más pequeños.

Las lentes del objetivo, están destinadas a transmitir la imagen real de un objeto al plano focal. El sistema óptico de las lentes se encuentra en una posición, forma y dimensión determinadas.

Los objetivos fotográficos pueden cubrir ángulos de campo que van desde los 5º a los 180 º.

Los objetivos se clasifican en función del su ángulo de cubrimiento:

* Normales, con ángulo de 45 º.
Consideramos objetivos normales los que van desde los 35mm y de los 50 a 55 milímetros. Todos ellos alcanzan un ángulo de visión de unos 45º.

Se caracterizan por la poca distorsión y la naturalidad que ofrece en la perspectiva, excepto en la toma fotográfica realizada desde muy cerca. Estos objetivos a su vez son muy luminosos. La imagen una vez se encuentra impresa en la película, se acerca mucho a la real.

Normalmente estos objetivos son los que llevan incorporados nuestras cámaras tradicionales reales. Son muy aconsejables para captar aquellos momentos maravillosos y tradicionales que vivimos día a día.



Fotografía con un objetivo normal


* Teleobjetivos, con un ángulo inferior a los 45º.

Esta clase de objetivos alcanzan una distancia focal superior a los 60 milímetros, por este motivo reciben el nombre de teleobjetivos, pueden ser de hasta 2000 milímetros. Pueden acercar un motivo por muy lejano que este se encuentre.

Tienen un mayor alcance, podemos acercarnos al motivo para el encuadre. Su ángulo de visión es más estrecho, solo podemos encuadrar una pequeña parte de la toma real que estamos viendo, el teleobjetivo elimina los demás elementos sobrantes que se encuentran alrededor del centro de interés. Su profundidad del campo es muy reducida.

El teleobjetivo nos da la impresión de que los elementos se encuentran más cerca unos de los otros de lo que percibimos con los ojos.

Los teleobjetivos son muy adecuados para realizar fotografías de animales, retratos, deportes, competiciones y otras actividades al aire libre.

Fotografía con un teleobjetivo



 Gran angulares, con un ángulo superior a los 45º

Estos objetivos son ideales para fotografiar un área muy extensa de un paisaje o cualquier plano de grandes extensiones que se encuentre delante del objetivo.

El ángulo de visión que alcanza este objetivo es superior al de los 45º .Ofrecen una mayor profundidad del campo.

Esta clase de objetivos, en ocasiones, pueden crear una ilusión óptica llegando a distorsionar el tamaño real y verdadero de los objetos, haciendo ver que estos se encuentran mucho más lejos de lo que están.

En la visualización o toma a través de este objetivo los objetos más cercanos se aprecian exageradamente grandes, mientras que los más distantes parecen trasladados o empujados hacia atrás y más pequeños de como son realmente.



Fotografía con un objetivo gran angular



Objetivo Ojo de pez:

Algunos de estos objetivos distorsionan la perspectiva de las líneas de una imagen, haciendo que se curven hacia fuera

Los de 35 mm tienen una focal 6 y 16 mm. Algunos de estos objetivos proporcionan una imagen rectangular que cubre el negativo, mientras que otros sólo proyectan un círculo central en el centro de la película, realizando una cobertura completa de 180º sobre una imagen.
Fotografía con un objetivo ojo de pez


Los Objetivos Macro:

Macro se define como la capacidad que tiene un objetivo para enfocar a una distancia muy corta. Estos lentes, se caracterizan porque enfocan a distancias suficientemente cortas.

Son ideales para realizar fotografías de cerca a flores, insectos, etc.
Fotografía con un objetivo macro



Lentes Close Up
La reproducción de objetos muy pequeños suele representar un problema para los objetivos normales, ya que, normalmente, éstos están diseñados para actuar de forma óptima en ajustes al infinito. Los objetivos normales para cámaras de 35mm sólo enfocan a partir de 40cm. Esto es suficiente para objetos del tamaño de una postal. Aproximaciones mayores pueden obtenerse usando objetivos macro o con anillos intermedios.
En comparación, las lentes de aproximación son económicas, son pequeños y de poco peso. Operan como un objetivo macro delante del objetivo normal De esta manera es fácil fotografiar pequeños fascinantes objetos como flores, insectos, monedas o sellos.

Podemos encontrar lentes de aproximación a partir de 3  aumentos diferentes, los hay de  +1 +2 y +
4 dioptrías. Pueden usarse hasta 2 lentes en combinación, sumándose en este caso la potencia.


Objetivo zoom:

Estos objetivos se distinguen de los demás porque tienen diversas distancias focales y son imprescindibles para captar la ligereza y rapidez.

Esta clase de objetivos es uno de los más utilizados para los profesionales fuera del estudio.

Los objetivos zoom, se enumeran como: Teleobjetivos zoom, grandes angulares zoom o macros zoom.

Suelen ser más grandes y pesados, pero a su vez pueden llegar a sustituir a varios de los objetivos de distancia focal fija. La mayoría de estos zooms, en este caso los compactos, carecen de luminosidad, su abertura comprende del f/4.5 al f/5.6. Los objetivos fijos son más luminosos ya que alcanzan una abertura de hasta f/2.

El precio de estos modelos es superior al de los zooms normales.

Fotografías con un objetivo zoom





Al efectuar una toma fotográfica, una lámina cubierta con material fotosensible sustituye a la placa  en las cámaras tradicionales análogas o en un dispositivo electrónico en las digitales. La cantidad total de luz que ha de recibir este material, ha de poderse controlar rigurosamente; para ello disponemos de dos controles:
 El DIAFRAGMA, que gradúa el caudal de luz; y el OBTURADOR que determina el tiempo durante el cual la película va a recibir ese caudal. Ambos controles están calibrados hoy en día en una escala numérica internacionalmente aceptada.
En estos dos dispositivos radica todo el control del fotógrafo, y es fundamental comprenderlos desde el principio. Para ello se utiliza casi siempre el siguiente ejemplo:
Supongamos que tenemos un vaso (la película) que hay que llenar con una cantidad determinada de agua (en nuestro caso luz); pues bien, igual podemos conseguir esa cantidad abriendo el orificio (o diafragma) del grifo al máximo durante un minuto, que cerrando el grifo a la mitad durante dos minutos, que cerrándolo a la cuarta parte y dejando discurrir el agua cuatro minutos.



El diafragma lo podemos utilizar para  regular, además de la intensidad luminosa, la extensión de la zona de nitidez de la imagen y con  el anillo de velocidades podemos congelar el movimiento de los objetos y evitar las imágenes movidas o dar sensación de movimiento con los barridos tanto de fondo, que es donde el sujeto permanece nítido y en el fondo de la imagen se percibe el movimiento, como en los de sujeto, que es donde el sujeto queda registrado con el movimiento que llevaba en el momento de tomar la fotografía y el fondo queda nítido en la imagen.